作业帮摇滚是怎样定义的?
来源：学生作业帮 编辑：拍题作业网作业帮 分类：综合作业 时间：2024/04/29 01:17:10
摇滚是怎样定义的?
现在很多的摇滚音乐过于追求表现上的新奇和丰富,因此他们的歌曲表达的往往只是他们的欲望.摇滚音乐从最初的音乐形式上来说就是包容而非偏执的、表达的是充满关怀与疑问而非被关注的,早期的摇滚乐人是为了表达而表现.而如今却似乎是表现的欲望压过了表达的内容,我们震惊于他们所表现出的形式,由此忽略了其真实的感受世界.许多摇滚音乐人在几十年的音乐生涯后自觉地选择了回归,他们的音乐变得简洁干净,或许是因为他们找到了另一扇感知之门,他们知道了比激烈和狂热更有震撼力的表达方式：心灵.
从开始,中国摇滚风雨飘摇十余年了.十余年来,摇滚乐团成立了不少,却几乎无一例外的成为或即将成为过客.缺少里程碑似的作品,甚至于今不如昔已是摇滚乐不争的事实.
记不清是CCTV的哪次文艺晚会了,一身素装的张明敏声情并茂地唱着那首,旁边却有几个奇装异服的人莫名其妙地晃来晃去,还不时地吼上一两嗓子,让人浑身上下不舒服之极.后来才知道那是一个叫"中国力量"的摇滚乐团借机炒作自己罢了----一直把自己摆在流行最前沿的摇滚竟沦落到这般地步了?!
我想说,玩儿摇滚的吉他手们,人们听的不是你个人技术有多好,否则就我个人,我宁愿去听古典吉他!人们听的是你乐团的作品,你所创造、表达,并希望人们感受到的东西!听黑死的有几个是听拨弦速度有多快?鼓打的有多猛?我听朋克较少,就我个人所知,朋克乐队里好象没有造出在吉他弹奏方面所谓的大师来,但哪个听摇滚的人敢说,"没有大师,我TMD的就不听朋克",也没有哪个朋克FANS说"没有大师,朋克少点儿光彩"!
摇滚是一种精神,是热爱他的人们心中的宗教,虽然每个人心中可能供奉着不同的神,但我知道每一个把摇滚作为宗教的你们,都是在这个精神下不会彼此排斥的信徒!
摇滚是一种精神,乐团是精神的载体,主唱、一琴、二琴、贝司、鼓手、键盘是表达,就象新闻,电视与记者!我们听的,看的是作品,是作品表达的东西,听的不是技术,看的不是你用什么牌子的琴!我们是普通的"匪类",但一样有着"匪性"和"匪好"!所以,我向那些创造出煽情作品的,在乐团的光辉下辛劳的一切主唱、一琴、二琴、贝司、鼓手、键盘们致敬,你们不是公众眼中无与伦比的"大师",但你们是作音乐的"人"!是可以让摇滚入肠,化作尿与泪的人!为此,感谢你们还没有成为大师!
并不一定非要大学毕业后才能搞出高水平的摇滚,但摇滚的确需要天才.而且必须勇敢.一名成功的摇滚乐手至少要具备两项素：文化素质和音乐素质.音乐素质对于摇滚来说并不十分重要,会拨弄两下吉他就可以了,用不着非苦苦地视唱练耳或钻研和声题,但文化素质对于我国各族摇滚人民来说是空前地重要.摇滚音乐家应用其独特的眼光来看待世界,对于社会的种种现象应给予与众不同的评价,并勇敢地将其写成歌词.换句话说他们应当是一群很有思想的成熟或半熟的男人.正是他们引人深思的呐喊感动了
很多麻木的人们,他们开始意识到生命和自由的,生活因此产生了波澜,从而使社会产生了很多应有的变革.这才叫文化,这样的摇滚是真正值得纪念和载入史册的东西.六十年代,外国很多摇滚乐队做到了,八十年代,中国的崔健也做到了,可到了九十年代末,我们的摇滚变成了什么?
崔健老了,沉醉于JAZZ和用音符去表现他的思想,我不怪他,他的使命完成的相当出色,如今退休了,想干吗就干吗吧.大陆POP-METAL的创始人黑豹再也挤不进排行榜了,我也不怪他们,毕竟窦唯离开了.最有希望成为崔健第二的何勇失去了音信.唯一值得骄傲的就是偶像派的清醒了.剩下的是什么?答案很简单：垃圾摇滚和流氓摇滚乐手.他们成了填补目前空白的英雄,但可惜只有部分盲目的摇滚乐迷才对他们感兴趣,他们无法让摇滚重新成为一种文化.为什么?
因为他们同时不具备上面提到的两种素质!首先他们大脑思考的能力太有限了,他们把摇滚理解成为一种生活方式.不用每天起早贪黑地去上班,偶尔有个演出赚个仨瓜俩枣的,高兴了就排练一下,支起几个破音箱,找几个小傻妞陪着,你看我的生活多惬意...不高兴了就买几瓶二锅头,天天喝个小红脸儿,反正别的乐队和我们都差不多,我们不吸毒算有出息的了.他们不理解作为一个摇滚音乐家身负的使命,就算纯粹为了出名也不肯努力一下.既然写不出好的歌词,至少有个好听的旋律.
在这个季节谈论中国摇滚总会面临许多的尴尬,首先是对"中国摇滚"这样一个大而空的名词的反诘.这是一个可以写成毕业论文般的万言书,也没有人能回答得了,但是无论如何诘难,这张于1994年出版的专辑《孤独的人是可耻的》却也是一个令人无法回避的经典,我想,它应该在中国流行音乐史上占据重要地位.
关于评论,总是力求以客观化为终极目的,总是试图能够无限地接近于真理,而种种主观因素的侵入与存在,更由于意识的能动性而发生诸多延续的现象,从而也就有自由之说.这在西方经典马克思主义里面已经有过定性的叙述.因此,观点的保留与个性的纷争也是必要并且必然的,尽管其最终的指向也以能够接近目的真理为最高的荣耀.艺术也应当以此为准则.
从开始,中国摇滚风雨飘摇十余年了.十余年来,摇滚乐团成立了不少,却几乎无一例外的成为或即将成为过客.缺少里程碑似的作品,甚至于今不如昔已是摇滚乐不争的事实.
记不清是CCTV的哪次文艺晚会了,一身素装的张明敏声情并茂地唱着那首,旁边却有几个奇装异服的人莫名其妙地晃来晃去,还不时地吼上一两嗓子,让人浑身上下不舒服之极.后来才知道那是一个叫"中国力量"的摇滚乐团借机炒作自己罢了----一直把自己摆在流行最前沿的摇滚竟沦落到这般地步了?!
我想说,玩儿摇滚的吉他手们,人们听的不是你个人技术有多好,否则就我个人,我宁愿去听古典吉他!人们听的是你乐团的作品,你所创造、表达,并希望人们感受到的东西!听黑死的有几个是听拨弦速度有多快?鼓打的有多猛?我听朋克较少,就我个人所知,朋克乐队里好象没有造出在吉他弹奏方面所谓的大师来,但哪个听摇滚的人敢说,"没有大师,我TMD的就不听朋克",也没有哪个朋克FANS说"没有大师,朋克少点儿光彩"!
摇滚是一种精神,是热爱他的人们心中的宗教,虽然每个人心中可能供奉着不同的神,但我知道每一个把摇滚作为宗教的你们,都是在这个精神下不会彼此排斥的信徒!
摇滚是一种精神,乐团是精神的载体,主唱、一琴、二琴、贝司、鼓手、键盘是表达,就象新闻,电视与记者!我们听的,看的是作品,是作品表达的东西,听的不是技术,看的不是你用什么牌子的琴!我们是普通的"匪类",但一样有着"匪性"和"匪好"!所以,我向那些创造出煽情作品的,在乐团的光辉下辛劳的一切主唱、一琴、二琴、贝司、鼓手、键盘们致敬,你们不是公众眼中无与伦比的"大师",但你们是作音乐的"人"!是可以让摇滚入肠,化作尿与泪的人!为此,感谢你们还没有成为大师!
并不一定非要大学毕业后才能搞出高水平的摇滚,但摇滚的确需要天才.而且必须勇敢.一名成功的摇滚乐手至少要具备两项素：文化素质和音乐素质.音乐素质对于摇滚来说并不十分重要,会拨弄两下吉他就可以了,用不着非苦苦地视唱练耳或钻研和声题,但文化素质对于我国各族摇滚人民来说是空前地重要.摇滚音乐家应用其独特的眼光来看待世界,对于社会的种种现象应给予与众不同的评价,并勇敢地将其写成歌词.换句话说他们应当是一群很有思想的成熟或半熟的男人.正是他们引人深思的呐喊感动了
很多麻木的人们,他们开始意识到生命和自由的,生活因此产生了波澜,从而使社会产生了很多应有的变革.这才叫文化,这样的摇滚是真正值得纪念和载入史册的东西.六十年代,外国很多摇滚乐队做到了,八十年代,中国的崔健也做到了,可到了九十年代末,我们的摇滚变成了什么?
崔健老了,沉醉于JAZZ和用音符去表现他的思想,我不怪他,他的使命完成的相当出色,如今退休了,想干吗就干吗吧.大陆POP-METAL的创始人黑豹再也挤不进排行榜了,我也不怪他们,毕竟窦唯离开了.最有希望成为崔健第二的何勇失去了音信.唯一值得骄傲的就是偶像派的清醒了.剩下的是什么?答案很简单：垃圾摇滚和流氓摇滚乐手.他们成了填补目前空白的英雄,但可惜只有部分盲目的摇滚乐迷才对他们感兴趣,他们无法让摇滚重新成为一种文化.为什么?
因为他们同时不具备上面提到的两种素质!首先他们大脑思考的能力太有限了,他们把摇滚理解成为一种生活方式.不用每天起早贪黑地去上班,偶尔有个演出赚个仨瓜俩枣的,高兴了就排练一下,支起几个破音箱,找几个小傻妞陪着,你看我的生活多惬意...不高兴了就买几瓶二锅头,天天喝个小红脸儿,反正别的乐队和我们都差不多,我们不吸毒算有出息的了.他们不理解作为一个摇滚音乐家身负的使命,就算纯粹为了出名也不肯努力一下.既然写不出好的歌词,至少有个好听的旋律.
在这个季节谈论中国摇滚总会面临许多的尴尬,首先是对"中国摇滚"这样一个大而空的名词的反诘.这是一个可以写成毕业论文般的万言书,也没有人能回答得了,但是无论如何诘难,这张于1994年出版的专辑《孤独的人是可耻的》却也是一个令人无法回避的经典,我想,它应该在中国流行音乐史上占据重要地位.
关于评论,总是力求以客观化为终极目的,总是试图能够无限地接近于真理,而种种主观因素的侵入与存在,更由于意识的能动性而发生诸多延续的现象,从而也就有自由之说.这在西方经典马克思主义里面已经有过定性的叙述.因此,观点的保留与个性的纷争也是必要并且必然的,尽管其最终的指向也以能够接近目的真理为最高的荣耀.艺术也应当以此为准则.